Media

Pe artistul Roman Tolici l-am întîlnit, la începutul lunii octombrie, în atelierul său din Piaţa Romană, la cîteva zile după vernisajul expoziţiei sale personale, Simulacrum, deschisă într-o nouă galerie de artă, Mobius, de pe strada Mendeleev nr. 2. Roman Tolici este un maestru al picturii figurative şi al detaliului realizat cu o incredibilă precizie. Acest dialog a fost iniţial difuzat la Radio România Cultural, într-o emisiune intitulată Cum să ştii că eşti artist?.   Un interviu cu Roman Tolici realizat de Daria Ghiu în Observator cultural, 4 decembrie 2015, şi cîteva dintre lucrările artistului.  

Scriitorul, cineastul şi eseistul israelianoromân Zoltan Terner a publicat un larg şi admirabil eseu dedicat operei pictorului Liviu Lăzărescu, intitulat O aventură picturală (Editura Polidava, Deva, 2015). De fapt, o monografie, bogată în ilustraţii, comentîndu- le cu o rară virtuozitate şi competenţă. Şi nu e vorba de un simplu violon d’Ingres. După stabilirea în Israel, în 1987, Zoltan Terner a predat istoria artei studenţilor de la facultatea de teatru şi film (a se vedea CV-ul său de pe prima clapetă a cărţii). Nu e o întîmplare nici alegerea subiectului, deoarece o relaţie, de asemenea admirabilă, îi leagă pe cei doi protagonişti ai cărţii, colegi la liceul din Deva şi, s-ar putea spune, la cei 81 de ani ai pictorului, prieteni de-o viaţă. Le reamintim cititorilor noştri că Liviu Lăzărescu a absolvit Institutul de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu“, la clasa profesorului Corneliu Baba, apoi a fost asistent al acestuia, conferenţiar şi, la rîndul său, profesor universitar.    Un articol de Ţicu Goldstein, în Observator cultural, 4 decembrie 2015, despre lucrarea Liviu Lăzărescu. O aventură picturală. Eseu de Zoltan Terner. Galeria foto cuprinde cîteva imagini din album.   

După încheierea unui spectacol cum a fost premiera DSCH-The Dream (compus din baletul DSCH, în coregrafia lui Alexei Ratmansky, pe muzica lui Dmitri Şostakovici, şi The Dream (Visul), coregrafia lui Sir Frederick Ashton, pe muzica lui Felix Mendelssohn (aranjament muzical şi orchestraţie de John Lanchbery), bazat pe Visul unei nopţi de vară de William Shakespeare), pleci cu o combinaţie de sentimente foarte stranie. Pe de o parte, este euforia produsă de încîntarea sinceră de a vedea la noi un spectacol aşa cum pînă nu demult puteai vedea doar dacă îţi permiteai un city-break cultural la Londra sau Viena. Pe de altă parte, este tristeţea adîncă pe care o trăieşte profesionistul domeniului cultural din România, gîndindu-se la cîte nume mari ale baletului a dat şcoala noastră în deceniile trecute şi la faptul că, în domeniul baletului, cel puţin, acum putem vorbi doar despre excepţii.   Fragment din articolul publicat de Oltea Şerban-Pârâu, în Observator cultural, 11 decembrie 2015  

Pe 25 mai a avut loc, la MŢR, prima expoziţie individuală de grafică a Radei Niţă, Tuş în traistă, în prezenţa directorului muzeului, Virgil Niţulescu, a etnologului Ioana Popescu şi a scriitoarei Simona Sora. Un interviu cu Rada Niţă realizat de Doina Ioanid, în Observator cultural, 5 iunie 2015.    

Expoziţie la Muzeul Naţional de Artă:  „Constantin Popovici – seducţia modernităţii“. Constantin Popovici (1936-1995) este cunoscut îndeosebi ca sculptor monumentalist şi, în special, prin lucrarea sa Prometeu, operă impunătoare amplasată la barajul hidrocentralei de pe rîul Argeş, de la Vidraru. Sculptura, din oţel inoxidabil, veritabil „homo energeticus“, a devenit o adevărată emblemă nu numai atunci cînd e vorba de tehnic, dar şi în simbolistica artistică.   Fragment din articolul scris de Florin Colonaş în Observator cultural, 12 iunie 2015.   

Corturile albe amplasate în Place Saint Sulpice mă întîmpină de departe, cu un aer familiar, apoi intru într-o zonă plină de murmure şi de o lumină aparte. Dau mai întîi un tur, standurile te zăpăcesc cu ofertele lor. Trebuie spus că Marché de la Poésie adună nenumărate edituri de poezie, din zone diverse, în limbi diverse.  

După Marché de la Poésie, aventura mea poetică a continuat la Charleville-Mezières, la o întîlnire cu artişti şi poeţi participanţi la un proiect inedit pe tema Bateau Ivre.  

În perioada 8-21 iulie a avut loc, la Galeria Simeza din Bucureşti, expoziţia Mother & Son a pictoriţei Florentina Voichi, în care aceasta a explorat, într-o serie de pînze impresionante tema maternităţii, mai precis a relaţiei pline de tensiuni şi revelaţii dintre mamă şi fiul ei aflat la vîrsta adolescenţei, a neliniştii, a întrebărilor şi a conturării personalităţii. Luni, 20 iulie, la iniţiativa mea şi a Erikăi Ciuică, fondatoarea Clubului scriitoarelor, a avut loc, în cadrul expoziţiei, dezbaterea Mother & Son, Artă, literatură şi maternitate. Evenimentul a fost organizat în colaborare cu Mihaela Coşescu, coordonatoarea comunităţii online Crestemoameni.ro.  Un articol de Miruna Vlada în Observator cultural, 31 iulie 2015.  Imaginile sînt din expoziţia Mother & Son a pictoriţei Florentina Voichi.